Doble o nada

Una obra muy divertida y actual cargada de emociones.

¿Si pudieras hablar con el artista (cantante, actriz, actor,...) qué le dirías?

Bravo por la puesta en escena

Actuación mala pero lo peor ha sido el guion y los diálogos. Obra totalmente prescindible.

Magnífica obra, con situaciones que pueden llegar a no ser lo que parecen.

Obra sobre el poder, su seducción, peso, beneficios y sacrificios, y, sobre todo, en este caso, sobre la lucha para alcanzarlo. ¿A qué principios renunciar? Cuántos golpes encajar esperando el momento de contratacar y lanzar el puñetazo aunque sea un golpe bajo? ¿Traicionar hasta a uno mismo? Todo bajo la justificación de que cuando se tenga el poder se usará para bien. Veremos… Un veterano director de periódico debe escoger a su sucesor entre uno de sus dos subdirectores: un hombre, caricatura de todo lo malo, a quien ni vemos ni oímos, y una mujer, talentosa, moderna, rompedora (aunque chirríe tener las cosas tan claras para aceptar y ver normal comprar los regalos para la mujer de su jefe…), con pasión por la profesión. Obviamente, no hay intriga en saber quién será el elegido así que el enorme interés que despierta la propuesta y mantiene hasta el final, un laberinto con giros que te obligan a replantearte la situación, recae en la estrategia para que ella salga ganadora, en medio de traiciones, recuerdos, combates, cuestionamientos… ¿Vencerá la meritocracia de ella en una empresa machista y paternalista? Es esta una obra argentina sin las estridencias habituales en muchas de las propuestas que de allí nos llegan, con interpretaciones intensas sin ser excesivas, que van evolucionando y mostrando aristas de los personajes que no percibíamos. Un solvente Miguel Ángel Solá, a quien cuesta entender algo al principio, con un gran dominio de los tempos y el escenario y Paula Cancio, de menos a más, que no se arruga ante la fuerza de él. Lo menos mejor: no tocar siquiera temas como la ética o moralidad de recurrir a usar las armas de seducción para lograr un objetivo justo cuando esa es la principal crítica que el machismo acabará usando en su contra. Lo mejor: el interés y “suspense” que genera desde el inicio. En resumen: una obra entre el thriller, la denuncia del machismo imperante en muchas estructuras de poder y un combate dialéctico más que interesante al ritmo preciso y con un final que es una nueva vuelta de tuerca a lo que hemos creído hasta entonces.

Fui a ver la obra en familia, y creo que a mí ha sido al que más le gustó. Dejo un resumen de mis sentimientos encontrados: - El guion parte de una premisa interesante. La idea es buena. - La trama la desenvuelven únicamente un actor y una actriz en una sola escena que no cambia a lo largo de más de una hora, con lo cual el peso de todo recae sobre ellos. - Él, me gustó. Me convenció. Pese a ello, he de decir que es argentino y tiene ciertos modismos que me resultaban chirriantes y me sacaban un poco de la obra. Como cuando repite 'me encantó' a cada cosa que dice su compañera. - Ella, no me gustó. Me parece que el diálogo que mantiene, al margen del guion, no se sostiene. No es realista su forma de contestar. No es nada pausada (suelta las frases según acaba su compañeros las suyas) y el personaje no me resultó creíble desde el minuto 1. Es el punto más flojo de la obra, y en ello estamos de acuerdo toda la familia. En ningún momento vimos al personaje del que habla él, el que se supone que es ella, sino a una mujer joven resentida, contestona y poco inteligente. - El desarrollo de la trama tiene muchos defectos: aburrida y lenta al principio. Probablemente algo desfasada. El final tiene algún giro interesante (predecible para algunos)... Pero la resolución final no tienen ningún tipo de sentido y me dejó bastante incómodo. Una huída hacia adelante. Un 'pues te mato', que acaba resolviendo la trama de una forma mucho menos sutil de lo que se espera. - Por comentar algo de la sala, las filas de asientos están demasiado apretadas. Me sentí como en el avión o el autobús.

¿Si fueras el organizador o promotor del espectáculo que harías diferente?

Cambiar los asientos cuando sea posible...

¿Si pudieras hablar con el artista (cantante, actriz, actor,...) qué le dirías?

A ella, que posiblemente no sea su papel. Pero que ya que lo interpreta, que trate de llevar las conversaciones de forma más natural. Que haga una pequeña pausa al inicio de su intervención, en lugar de contestar de forma inmediata y automatizada porque (literalmente) se sabe de memoria el guion. A él, que enhorabuena. Sabe lo que hace. Algunas veces le 'hacen demasiada gracia' algunas cosas que no la tienen, y puede incomodar o resultar poco natural. Pero oye! El humor al final es cuestión de gustos.

Fui entrando en la obra muy poco a poco para darme cuenta al final de que estaba totalmente imbuido en ella. La trama evoluciona de forma más bien tranquila, con pausas importantes, sin grandes momentos álgidos, pero con una tensión que crece progresivamente. La historia no me pareció extraordinaria, pero los diálogos son interesantes y astutos, tiene sus intrigas, y sobre todo está muy bien interpretada. Ambos actúan muy naturales, lejos de ese teatro afectado y sobreactuado que a mí, personalmente, a veces me empalaga un poco.

¿Si pudieras hablar con el artista (cantante, actriz, actor,...) qué le dirías?

Les agradecería la sinceridad con la que se dirigieron a nosotros, al público, al final de la representación. Les preguntaría cómo va temporada, cómo perciben al público. Les propondría que revisaran algunas cuestiones de idioma del texto: por ejemplo, cuando el móvil suena y ella dice "sonó, sonó", que en castellano sería "ha sonado", porque acaba de sonar, y cosas así. A ver, yo soy un freaky del idioma y este tipo de cosas me rechinan. Así que también les diría que no me hicieran mucho caso y les pediría perdón por haberles propuesto una estupidez semejante.

El diálogo es brillante en todo momento, la interpretación de ambos maravillosa. El tema refleja con absoluta fidelidad una situación real. El final es sorpresivo e induce a la reflexión. Me encantó. Sales del teatro amándolo aún más si cabe. Cuando termina, Miguel Ángel agradece los aplausos y nos da las gracias por volver al teatro. Un gesto precioso. Enhorabuena por regalarnos arte.

¿Si fueras el organizador o promotor del espectáculo que harías diferente?

En algunos momentos se hace lento, agi milizar quizá ciertos momentos en la obra.

¿Si pudieras hablar con el artista (cantante, actriz, actor,...) qué le dirías?

Enhorabuena por esa manera magistral de interpretar

Los actores estupendos, sobretodo el: fántastico. Ella un poco menos, aunque no tan mal. Ahora, en mi opinión hay 2 pegas: Primero: el argumento esta muy visto, el final previsible desde el inicio (aunque con algunas sorpresas de por medio); con un enfoque bastante conocido sobre " el mundo del poder es masculino"; y la visión de las mujeres bastante arcaica; y no se deja de lado ni un tópico sobre las mujeres. Lo vuelvo a repetir: muy visto. La segunda pega es que con ello, para mi le sobran unos 20 minutos. En conclusión: esta obra se salva por los actores (él en particular como ya dicho), lo que para mi resulta en una puntuación media.

¿Si pudieras hablar con el artista (cantante, actriz, actor,...) qué le dirías?

Bravo!

La obra es muy buena y los actores también. El problema es que la sala Luchana tiene el escenario muy abajo, por lo que si estás en una de las últimas filas (fila 13), como fue nuestro caso, no sé ve prácticamente el escenario. Hay que estar asomándose entre las cabezas de la gente para ver algo. Creo que deberían advertirlo en la entrada (ponía que la visibilidad era buena). Recomiendo sacar entradas de las primeras filas, a partir de la fila 7-8 no se ve bien.

Una obra para saber hasta donde estarías dispuesto a llegar...... Y recordarte que quién te quiere de verdad piensa en ti y no en sí misma. Me gustó el final.. Y aquí paro porque si no vaya spoiler... Si te animas los domingos se está muy cómodo con menos gente